石版！

　台風で外に出かける気もなく、寒いので本を読む気にもならないのでYoutubeからイタリアのプログレ・バンドの動画を集めてみます。この方面に関しては以前に 残暑のイタリアン・ロック祭 - 「石版！」 というエントリを書いていましたが、ここにある動画の大部分がすでに閲覧できなくなっているので改めて。一番最初にあげたのは、アルティ・エ・メスティエリの再結成ライヴ映像を集めたＤＶＤのプロモーションビデオみたい。フリオ・キリコの大胸筋が健在でちょっと感動。 　ＰＦＭの映像。詳細はよくわからんけど、下の動画と比べてみるとちょっと泣けます。なんか「あの人は今」感が溢れている。 　バンコの映像。これはもうなんかイタリアのプログレ演歌みたいな感じですね。 　ニュー・トロルズ。彼らはイタリアのロック・バンドで最古の歴史を持つバンドなんだって（1966年から活動）。こちらの動画は彼らの《コンチェルト・グロッソ》という作品の再演映像。ストリングスのアレンジをルイス・エンリケ・バカロフ（『続・荒野の用心棒』などのサントラを書いてる人）が担当しています。クラシック＋ロックというコンセプトを極限まで肥大化させた感じが楽しいです。 　イ・プー。1973年のアルバム『Parsifal』から表題作の曲を。なんかいろいろと濃すぎて笑えてしまう。「イタリアのアリス」みたいな感じなのかな。 　オザンナ。1973年の映像らしい。よくわかりません。フルートにワウをかけたりしてる。ハードロック＋フルートというイタリアの（ダメな感じがする）プログレ・バンドの典型、というか。強烈にダサい感じが、しみじみとキます。 　アレア。ここまでで見てきたなかで一番マシな感じがするのは、彼らの音楽が一番国籍不明な摩訶不思議音楽であるからでしょうか。この動画では2:30ぐらいまで即興っぽい演奏で、それ以降に曲が始まる感じです。デメトリオ・ストラトスのヴォーカルは、やっぱり凄みがあるなー、と思いました。演奏はもっさり感があって今聴くと「当時のイタリアのロック・ミュージシャンの演奏技術の最高レベルってこんなもんだったのか」と思うんですが。 　レ・オルメ。「フェローナ＆ソローナ」という曲。詳細はよく分かりません。この手のイタリア・プログレの音源、19歳ぐらいの頃に縁あった某プログレ雑誌の編集部から借りてきて、ハードディスクに全部保存して...

その数学が戦略を決める (文春文庫) posted with amazlet at 10.10.29 イアン エアーズ 文藝春秋 売り上げランキング: 2097 Amazon.co.jp で詳細を見る 　タイトルだけ読むとろくでもないビジネス本のような印象を受けるのだが、中身は「絶対計算」と呼ばれる意思決定をうながすような統計学的分析の世界を紹介する大変勉強になる本。昔と違って、計算に使えそうなデータが莫大な量となり、かつ、コンピューターの発達によりその莫大な量の計算が可能なものとなってきたため、絶対計算の進歩も目覚しくなっている。その成果として、計算式によって「今年作ったワインが、ヴィンテージになったとき、どのぐらいの価値を持つか（どのぐらい美味しいか）」を導き出せたり、将来性のある野球選手のスカウトの仕方までわかってしまう、という。本書がまず紹介しているのは、こうした驚くべき事実だ。 　これにより、ワイン評論家や野球のスカウトマンの地位は失墜する。コンピューターによる計算結果のほうが、彼らの直感に基づく判断よりもずっと正解に近い確率が高いのだ。これは「直感」というものの本質が、その直感者の経験から導き出せる（バイアスがばりばりにかかっていて）なんだかよくわからない判断のことだ、ということを明らかにする。人が経験できることの数なんてタカが知れている。有名なスカウトマンが一日20人の選手を見ていたとしても、年間で365×20人。彼のスカウト人生が40年あったとしても、その40倍で29万2千人しか見れない。しかも彼は人間だから忘れてしまうし、誤解してしまうことも多い。人間の直感の基盤となる経験なんか、そんなもの。けれども、コンピューターが扱うデータは忘れられないし、存在すれば存在するだけ扱える。分析に優位な要素が発見できれば、コンピューターによる計算結果が人間の直感に勝るのは当たり前のようにも思われる。絶対計算者たちは、むちゃくちゃに強いのだ。 　こうした絶対計算の優位は、美学などにも影響を及ぼしている。ハリウッドでは脚本をコンピューターで分析して、その脚本を映画化したらどれぐらいの興行収入が生まれるのか予測する会社もあるそうだ。これには当然製作サイドも、それまでそういう予測を立ててきた予想屋の人も猛反発。「コンピューターになにがわかる！」、「コンピューターに俺が書...

Rapsodia:: Patricia Kopatchinskaja posted with amazlet at 10.10.26 Ravel P Kopatchinskaja Gjakonovski Ursuleasa Naive (2010-09-28) 売り上げランキング: 30610 Amazon.co.jp で詳細を見る 　TwitterのTLで知ったヴァイオリニスト、パトリシア・コパチンスカヤの新譜を聴く。近年はファジル・サイと共演をしたことで注目を浴びていた演奏家であるそうだが、私は全然知りませんでした。モルドヴァ生まれの33歳、ということだけれども日本版公式ホームページ *1 にある写真を見ると年齢が全然分からず、とってもキュートで調べてみるまで私は10代の天才少女系の人かと思っていた。今回のアルバムは、エネスコやリゲティ、クルタークといった東欧の作曲家やその地方の民謡を主に集めた構成となっており、彼女の父親であるツィンバロン奏者、ヴィクトル・コパチンスキーや、ヴァイオリンとヴィオラで母親のエミリア・コパチンスカヤも参加している。家族ぐるみ、というとなんだかヌルそうな、嫌な予感もするのだが、お父さんが大活躍！　というかお父さん、娘のアルバムで活躍しすぎ、という感じで大笑いした。ツィンバロンは東欧の楽器で、チェンバロのような弦をバチで叩いて演奏する楽器。どんなものか知らなかったが、なんかすげーぞ、これは、 （↑お父さんが若い頃の映像）ちなみに、このアルバムに収録されているラヴェルの《ツィガーヌ》はツィンバロン伴奏によるもの。ツィガーヌとはフランス語で「ロマ」の意味だそうで、これも東欧の音楽と根深い。とにかくコンセプトが一貫したアルバムである。 　コパチンスカヤの演奏も素晴らしい。民謡の演奏では、めちゃくちゃ熱のこもった伝説的なフィドル弾きみたいな演奏を聴かせてくれるし、クルタークの《ヴァイオリンとツィンバロンのための８つのデュオ》では影のある音楽をじわじわと聴かせてくれる（彼女のこの演奏に触れてから、クルータクの作品をどういう風に聴けば良いのか、なんとなく掴めた気もした）。とにかく彼女が持つ、表現の幅が広さと、話せる言語が多彩さには驚かされたのだった。しかも現代音楽もやるし、古楽もやるし、即興もやるんだって？　気になる演奏家がまた増えてしま...

Piano Concertos / Miroirs posted with amazlet at 10.10.24 Ravel Aimard Boulez Cleveland Orchestra Deutsche Grammophon (2010-10-05) 売り上げランキング: 43938 Amazon.co.jp で詳細を見る 　現代音楽のスペシャリストとして知られるピアニスト、ピエール＝ローラン・エマールの新譜はラヴェル。《左手のための協奏曲》と《ピアノ協奏曲》はピエール・ブーレーズ／クリーヴランド管弦楽団との共演（ちなみにブーレーズはこの曲をすでにツィメルマンと録音している）。この２曲はともにライヴ音源で、録音の質がライヴ感、というか非スタジオ感があるのだが、まあ上々な演奏、といったもの。いや、でもスタジオ音源でラヴェルの管弦楽法をバリバリに生かした感じの作り物っぽい音で聴いてみたかった。とくに《左手のための協奏曲》の冒頭、濃い霞がうごめくような低弦のなかからコントラ・ファゴットのソロが始まる部分などは、音量を大きくしないとちゃんと聴こえないのでちょっと困る。音がミルフィーユみたいに低音から高音まで重ねられていく様子が素晴らしいのに、この録音ではそれがいまいちはっきりしない。もちろん一定水準以上の演奏ではあるのだが、エマールにはもっと驚くような演奏を期待してしまうのだった。《ピアノ協奏曲》にしても、アルゲリッチ／アバド／ロンドン響の「名盤」がすでにある。ただ、クリーヴランド管の演奏は素晴らしく（今年は読売日本交響楽団の演奏をよく聴いていることもあって）「世界の壁は厚い･･････」などと思ってしまった。 　となると、この盤で評価すべきなのは《鏡》の演奏ということになる。このピアノ曲集のなかでは「悲しげな鳥たち」「道化師の朝の歌」の演奏が特別素晴らしい。速いパッセージで綺麗に音が並ぶのが耳にはいった瞬間のテクニカルな快感も存分に味わえるし、なんといってもエマールの清潔感のあるロマンティシズムが全開になっている感じが良い。この作品は今年の来日ソロ・リサイタルでも演奏するので楽しみにしたい。 （映像はエマール／ブーレーズ／ベルリン・フィルによる《左手のための協奏曲》、あれ、こっちのほうが良い演奏のような･･････）

Double Sextet / 2x5 posted with amazlet at 10.10.23 Steve Reich Nonesuch (2010-09-17) 売り上げランキング: 5364 Amazon.co.jp で詳細を見る 　スティーヴ・ライヒの近作を収録した新譜。いまさらライヒの作品なんかどうせいつもと同じに決まっている！　ので別に全然聴かなくてもいいのだが、ニューヨークの現代音楽アンサンブル、バン・オン・ア・カンが《2x5》（2008年の作品）という作品を演奏していたので買う（このグループ、ブライアン・イーノの『ミュージック・フォー・エアポーツ』を生演奏してたりする人たちね）。予想通り、一曲目の《Double Sextet》（2007年の作品）は「これ、何ファレント・トレインズ？　これ、何クトリック・カウンターポイント？」という自己模倣的作品だったケドも、《2x5》がもう超絶カッコ良い。なんかバトルズみたいだぞ！　３楽章でまた「何ファレント・トレインズ？」な感じになるけども、ライヒ（笑）感から、ギクシャクしたポストパンクっぽいエレクトリック・ギターのフレーズが登場してくる瞬間もまた良い。こんなカッコ良くなってんのか、ライヒ。超クールだぜ！　と思った。是非、こういう路線を維持してですね、大規模作品に取り組んだりしないで欲しい（退屈だから）。

Resonance posted with amazlet at 10.10.23 Helene Grimaud Deutsche Grammophon (2010-10-25) 売り上げランキング: 75679 Amazon.co.jp で詳細を見る 　「美しすぎるピアニスト」を名乗る人がもし日本の音楽界に出現したならば、「オヌシはエレーヌ・グリモー様に匹敵するほど美しいのか？」と問い詰めたくなるでしょう。この美貌を誇りつつ、野生の狼を保護する活動に勤しんでいるというリアル森ガールっていうのもまたツボなんですが･･････というのは、このジャケットを見たらやっぱり、手に取っちゃうし買っちゃいますよね、っていう自分へのエクスキューズ。「レゾナンス（共鳴）」と題された今回の新譜は、ヴィーンにちなんだ作曲家、モーツァルト、ベルク、リスト、バルトークがとりあげられています（バルトークが選ばれてるのはオーストリア-ハンガリー帝国時代に生まれた人だったから、というちょっと強引な理由ですが）。 　冒頭のモーツァルトから、すごい独特なアコーギクに驚かされるのですが、聴いていると彼女の世界観に耳が馴染んでくる。こういうのはちょっと内田光子のピアノを聴いている感覚と似ているかもしれません。作曲家の前に、演奏家の世界が立ってくるような音楽。この世界を一言で表現してみるならば「澄み切った感性」というのが適切かもしれません。ルバートを多用しながらもそれがまったくしつこく聴こえない。しかし、神秘あるいは耽美に深くはまりこんでいく感じとも違う。音楽はユレているのに、すごい芯を感じます。 　とくに素晴らしいのは、リストの大曲、ロ短調ソナタの緩徐的な箇所。嵐のような強奏からここにたどり着くと、目の前が明るくなるような錯覚さえある。アルバムの構成もこの大曲のあとに、バルトークの小品《ルーマニア民俗舞曲》で締められるところも素晴らしいです。これもまたハッとさせられる。 　ユニバーサル・ミュージック・フランスの公式トレイラー映像。Youtubeには彼女が今回のアルバムについて語る映像もいくつかあげられています。フランス語なので私にはわかりません！

　さて、本日でこのブログに記事が投稿された日付が985日となっております。１日に複数のエントリをあげたりしておりますので、おそらくすでに1000個以上のエントリがあるんでしょうね。もう４年以上このURLでブログを続けており、私がインターネットを始めたのが98年ぐらいですから、かれこれインターネット暦の１／３以上をこのブログ運営に費やしている。これだけ書いていると。自分でなにを書いていたか覚えていません。ですから、twitter上で「ユーのブログで、あの記事が特別面白かったよ！」というのがあったら教えてください、というお願いをしました。本日は、すでに寄せられた返信を紹介します。 @nubaotoroさんがセレクトした「石版！」 マクドナルドの笑顔；表情という普遍言語の発見 - 「石版！」 　こちらは私が同人誌デビューを果たしたときに書いたものを転載したエントリ。ジョーンズ・Ａ・ワートはずっと昔に使っていた私のペンネームのひとつでした。このエントリは@hey11popさんもお気に入りだそうです。 @matsukazutoさんがセレクトした「石版！」 ２１世紀のノスタルジックマン - 「石版！」 　こちらは「なんか創作とかできそうな気がしたぞ、今なら」と一気に書き上げた小品です。この頃から「東北のボルヘス」を志向していたんじゃないか、というのを読み直して考えました。 @yopt2yoyoさんがセレクトした「石版！」 誕生日 - 「石版！」 錣山親方が好きすぎて - 「石版！」 イエイツの『記憶術』を読む（全１１回） - 「石版！」 　渋いラインナップです。「ひとりぼっちの読書会」シリーズは、ホントに誰に向けて書いてるのかよくわからないので、読んでくれる人がいるととても嬉しいです。 @adamtakahashiさんがセレクトした「石版！」 Th.W.アドルノ『新音楽の哲学』 - 「石版！」 　オランダからはまだアドルノを読んでいた頃のエントリが選ばれています。adamtakahashiさんと連絡を取るようになってからもかなり長いですけれども、どうしてこんなに気にかけてくれるのか、自分では今ひとつわかっていなかったりする（adamさんは、物分りが悪い私にいろんなことを説明してくれる、指導者のような方です）。 　意外に、返事が返ってきて嬉しい限り。コメントでもメールでもなんでも...